我们写文章都离不开写人。人物描写又以人的肉体和灵魂为主，作者总是想笔下的人物显得丰满，鲜活，有生命，可是还是看到好多人笔下的人物是薄纸、木偶人，人物描写要注意四忌。 一忌：模子式的刻画描写 例1：我仔细的看着新同学，他高高的个子，不胖也不瘦，剪着小平头;往下看，黑黑的大眉下有一双出神的眼睛，鼻直口阔，肤色显黑;上身是白色运动短衫，腿上穿着一条很不协调的西裤，脚蹬一双网球鞋;他左手拎着书包，右手拎一网兜，里面是一足球。 细细阅读这一片段，你就回发信啊作者笔下的人物就像是一个死人，单板没有活力。 首先在人物塑造的时候不能像造模子一样，面面俱到。得抓住人物的特点或鲜明的个性进行描写。 例如鲁迅先生在《故乡》中所刻画的杨二嫂形象就仅抓住凸颧骨薄嘴唇两手搭在髀间，没有系裙，张着两脚，正像一个画图仪器里细脚伶仃的圆规等特征，寥寥几笔就刻画出一个尖酸刻薄的生动形象。 其次描写人物不要刻板式的静态临摹。 例如我们在两道浓眉下一双炯炯有神的大眼的后面加上眼睛一眨一眨的，眼神中透出聪颖，还带有些调皮的表情等描写句，人物就鲜活多了;如在网兜里有一只新足球后增加主观猜测一看就知道是个球场虎将等句，还能表现人物的个性特点;如果想让人物鲜活些，我们不妨再增加一些动态描述：他似乎已经感觉到我们在看他，就很不自然地冲着我们笑笑，又低头看看兜里的足球，右脚轻轻地踢踢足球。 二忌：蜻蜓式的轻轻点水 把心理活动的起因写清楚，对展示人物形象是十分重要的。我们在描写人物心理活动时要走进人物的内心，揣摩人物的最深层的丝丝脉络。写清人物在想些什么，又是怎样想的，千方百计把心里动态活动的过程全面展现出来。否则，人物的形象就会苍白无力。 例2、我走进了办公室，迎面正碰上曹老师的目光，里面充满了责备，我喊了一声曹老师，曹老师点了下头，只是嗯了一声。 如何让上段中的人物活起来呢?首先要写出我走进办公室的心情：我怀着一颗忐忑不安的心走进了办公室;其次表现出我见到曹老师时的具体感受：老师的目光里完全没有了往日的慈祥可亲，而是充满了责备，于是一阵恐惧袭上心头，只觉得手心出汗，似乎连心跳的声音也能听到;再次突出我喊曹老师时的声音与往常有什么变化：我只好勉强地笑一笑，喊了一声曹老师，连声音都带有几分颤抖;最后写出老师应答的表情和态度，可以这样描述：曹老师皱了皱眉，鼻孔里嗯了一声。如此浓墨重彩地渲染揣摩，人物的心理活动就更具体、更真实，我们读了这段文字，眼前仿佛就有一位即将挨批评的十分紧张的中学生形象。 三忌：拉洋片式的机械运动 动作描写是刻画人物的最为重要、也是最常用的一种表现手法。在我们熟知的古今中外的文学作品中，传神的动作描写比比皆是，有葛朗台死前独具特色的动作，有范进中举后出人意料的疯癫，有孔乙己排‘出九文大钱的炫耀和摸出四文钱的尴尬。作家莱辛说过：主要的东西是让人行动起来，通过动作显示人物的性格特征。如果机械地临摹人物的动作，那人就会成为僵尸。 例3、我不情愿地站起来，拿着数学书走到黑板前做题。我还把粉笔都弄断了几次。本来很简单的数学题，却用了十分多钟。 上段只客观机械地写人物做了些什么，动作之间缺少连贯性，如同拉洋片，又像连环画，如何将每一幅幅画连缀起来呢?我们可以增加具体的动作描写，把怎样做的的过程写清楚，变成精彩的流动的录像片。如既然我是不情愿地站起来，就应该是拿着书慢腾腾地走上讲台，先在粉笔盒里选了一支又一支的粉笔，又写了擦，擦了又写，折腾了老半天。 四忌：录音式的单一对话 描写人物的语言不是录音，而应该像鲁迅先生指出的那样：人物语言的描写，能使读者由说话看出人来。达到这境界就要注意人物语言的描写必须符合人物的年龄、经历、身份、文化教养等特点，必须反映人物的特征。 例4、姐的对象一走，全家人就议论开了。不行!长得不行!妹妹说。我问妈妈：您看呢?妈妈说：我没看清楚。我看他是二等残废。小弟说。胡说!我看了，没毛病!妈妈说。妹妹说：小弟说的二等残废就是个子不到一米八!对了!在咱们家里没一米八就是二等残疾。小弟说。老爸就是二等残疾，只有一米七我说。 这段文字仅录下了人物说了些什么话，但没有写出说话人的语气、语调和说话者说话时的神态、表情、动作。如能注意到这些，就能增强现场感和立体感，读来会身临其境，如见其人，如闻其声。如为了表现妹妹的武断，可以让妹妹毫不犹豫地说;我似乎对妹妹的观点不赞成，是个稳重谨慎的人，可以增加这样的插入语我瞪了她一眼，转身问妈妈;为了突出小弟的自傲和狂妄，不妨让小弟骄傲地晃动着他一米八的身板说话。 人是活生生的，写在文章中的人物也应该是活生生的，只要我们细致观察，把生活中的实际情况详细地表现出来，你笔下的人物就会丰满和鲜亮。